山本和智 「山本和智エレクトロニクス作品展」
山本和智 「山本和智エレクトロニクス作品展」
－TEF Vol.10 パフォーマンス＜推奨プログラム＞
開催情報
| タイトル | 山本和智 「山本和智エレクトロニクス作品展」 －TEF Vol.10 パフォーマンス＜推奨プログラム＞ |
|---|---|
| 会 期 | 2015年12月25日(金) - 2015年12月26日(土) |
| 入場料 | 3,000円 |
| 主 催 | 公益財団法人東京都歴史文化財団トーキョーワンダーサイト |
| 会 場 | 両国門天ホール |
| アーティスト | 山本和智（作曲）、有馬純寿（エレクトロニクス）、山田 岳（ギター）、黒田鈴尊（尺八）、篠田浩美（マリンバ）、久保田晶子（琵琶）、守 啓伊子（三味線） |
作曲者40歳（不惑）を前にして「思う存分、惑う」ことをテーマに書かれ、「彷徨える流体」にその自らを重ねたシリーズ "Roaming liquid set" から2作品、そして一昨年初演され好評を博した女性プレイヤーのみにその演奏が許される "Trance-media" シリーズの第2作目を初演。また、有馬純寿氏のために書かれたエレクトロニクス・ソロのための作品など、今後、さらなる活躍を期待される山本和智の「特異性」に迫る。
山本和智さん（作曲）へのインタビューを掲載しました！
プログラム
Roaming liquid set-#01.Aquifer A/B
Roaming liquid set-#02.Undercurrent
Trance-media I -Oracle-
Trance-media II*
New piece for Electronics solo*（25日のみ）
New piece for Electric guitar and Onomatopoetic orchestra<*（26日のみ）
作曲：山本和智｜*新作初演
※25日と26日はプログラムが一部異なりますので、ご注意ください。
チケット情報
両日とも予約受付は終了いたしました。
26日（土）14:30より当日券の販売を行います（若干枚数）。
公演日：2015年12月25日（金）、26日（土） 終了いたしました
開 演：25日 19:00（開場：18:30）｜26日 15:00（開場：14:30）
（上演時間：90分）
会 場：両国門天ホール
入場料：3,000円
予約方法
1. E-mailまたはFaxにて予約を受け付けます。
E-mail: ticket@tokyo-ws.org ／ Fax: 03-5602-9882
2. 氏名、電話番号、ご希望の公演名、日時、人数をご記載のうえ、件名を「フェスティバル申込み」としてお申込みください。（ Faxでご予約の場合は返信のFax番号もあわせてお知らせください。）
3. 代金は公演当日会場にてお支払いください。
4. 各公演とも定員になり次第、または公演前日の17:00をもって予約受付を終了します。 当日券の有無はこちらのページでご確認ください。
※プログラムはやむを得ず変更される場合がございます。予めご了承ください。
プロフィール
山本和智
（Photo: Yoko Murakami）
有馬純寿
（Photo: saya nishida）
山田 岳
黒田鈴尊
篠田浩美
久保田晶子
【主催・参加団体】 日本音楽集団運営委員、谷中琵琶Style、ＫｉＫｉふぉれすと、和楽団・煌、アンサンブル室町
守 啓伊子（三味線）
インタビュー
山本和智
作曲家。
TEF Vol.6にて奨励賞受賞（デュプイ1975「日原史絵（箏・三味線）＋山本和智（作曲）」）。
TEF Vol.7受賞記念公演出演。今回推奨プログラムとしてエレクトロニクスのための作品を上演する。
母の歌う童謡や歌謡曲を聴いて歌うことが好きになり、NHK-FMをつうじて様々な音楽を聴くことに夢中になりました。小学校3年生のころから自分で音を出すようになったのですが、譜面が読めなかったので、音を聞きながら音と譜面の関係を理解することから始めました。それから音楽室のピアノで音を出してみるのですが、家では実際のピアノを測って作った段ボールの鍵盤を弾いていました。もちろん音は鳴りませんが、この鍵盤を押したら、こんな音が出るかな、こんな曲ができるかな？って想像すると、早く学校に行きたくてしょうがない（笑）。次の日、本物のピアノを弾くと、自分の想像した音が鳴っている！と感激する。そんな毎日を過ごしていました。今も作曲するときは手書きですが、この音の鳴らない時間を大切にしています。音に対する欲求が大きくなるからこそ、色んなことがイメージできる。今でも作品が音になる瞬間はとても嬉しいですね。
固定化したイメージがつかないようどんどん裏切っていきたい。それにぴったりのキーワードが「不惑」でした。節目を意識したことはありませんでしたが、40歳を前にして今できることは全部やってみようと。結果、賛否が分かれる作品ばかり（笑）。本当にいろんなことをやりました。その中で思ってもみなかったテーマや課題が見つかったので、このタイミングで無茶して良かったと思っています。
― 女性のみに演奏が許される作品「Trance-media」シリーズについて教えていただけますか？
最初の作品は、マリンビストの篠田さんのために書いたのですが、本番で突然「うわー」と叫びながら演奏したのです。その時のコンサート全体のテーマは「祭」でしたが、篠田さんが巫女となる瞬間を見た気がしました。僕が求めているものはまさにそれだ！と。古代から超自然的なものと人々をつなぐ存在が、巫女に代表されるようにその多くが女性であったことを考えると、何かが降りてくるような直感的な演奏は女性にしかできないのでは、と思いました。新作も、女性の演奏者である守さん、久保田さんから依頼を受けたのですが、女性のヒステリックな部分を書いて欲しいという要望がありました。この発想もとても面白いですよね。今から演奏がとても楽しみです。
― 作品展のテーマである「エレクトロニクス」の魅力について教えていただけますか？また、今回新たに挑戦することはありますか？
エレクトロニクス的な処理をすると、例えばマイクから音を拾って、エフェクトを使わずスピーカーから出すだけで、生の音とは全然違う音が鳴るわけです。まずこれが面白い。また、技術者との共同作業の中で、真剣にその音自体に取り組む瞬間があり、ある意味、器楽の作品よりも音に関してより真面目な態度にならざるを得ない。そういったもがきながらも音を作っていく作業は本当に楽しいです。また、新作であるエレキギター・コンチェルトのオーケストラ部分には、60パートぐらいのボーカロイドを使おうと考えています。「タカタカ・・・」「ドン」「シャ」というオノマトペオーケストラを作ったらどうなるか？それに挑戦したいと思います。
音楽を処理する脳みそとは違うところに働きかけたい、直感を刺激したいです。音楽を聴く快感を考えると、それはやっぱりワクワクやドキドキだと思います。今日は良い音楽を聴いたね、というよりも、「特別な一日」と感じていただけるコンサートにしたいと思っています。
